95神雕侠侣（古天乐/李若彤）主题曲/经典配乐  2008-1-10 15:58:13

古天乐和李若彤演绎了最感人经典的《新神雕侠侣》。杨过的痴狂、小龙女的不染俗尘让人念念不忘。尤其喜欢这部剧集的主题曲和配乐。总能不经意间直击最柔软的心底，把你那些莫名的情绪唤醒。 曲目： 01归去来 02神话-情话(粤) 03英雄的黎明 04徐州凯旋 05故乡的原风景 06热浪 07伽罗 08响宴 09断情殇 10雨夜绝别 片头曲：归去来 合唱:胡兵/希莉娜依 词曲作者：小柯 　 这次是我真的决定离开 远离那些许久不懂的悲哀 想让你忘却愁绪忘记关怀 放开这纷纷扰扰自由自在 那次是你不经意的离开 成为我这许久不变得悲哀 于是淡漠了繁华无法再开怀 于是我守着寂寞不能回来 啊涌起落落余辉任你采摘 啊留住刹那永远为你开 那次是你不经意的离开 成为我这许久不变的悲哀 于是淡漠了繁华只为你开怀 要陪你远离寂寞自由自在 片尾曲：神话-情话(粤) 　　唱:周华健 齐豫 　　词:林夕 　　编制:苍雨 （合：）爱是愉快是难过是陶醉是情绪或在日后视作传奇 爱是盟约是习惯是时间是白发也叫你我乍惊乍喜 完全遗忘自己 竟可相许生与死 来日谁来问起 天高风急双双远飞 爱是微笑是狂笑是傻笑是玩笑或是为着害怕寂聊 爱是何价是何故在何世又何以对这世界雪中送火 谁还期求什么 可歌可泣的结果 谁能承受后果 翻天覆地不枉最初 啊…… 有你有我雪中送火 （男：）爱在迷迷糊糊盘古初开便开始 这浪浪漫漫旧故事 （女：）爱在朦朦胧胧前生今生和他生 怕错过了也不会知 （男：）跌落茫茫红尘南北西东亦相依 怕独自活着没意义 （女：）爱是来来回回情丝一丝又一丝 （合：）至你与我此身永不阔别时 神雕侠侣配乐，大胆地使用横山菁儿的《英雄的黎明》、宗次郎的《故乡的原风景》和香港本土音乐家作的《雨夜绝别》。同时神思者的海上丝路三部曲照样发挥重要作用，不过用的是几首气势磅礴的曲子，如《热浪》《伽罗》等等。喜多郎的《响宴》也多番引用（最后那一段，日后和神思者的许多作品一起，成为香港影视剧惯用配乐之一）。片方还大胆起用香港本土人才，如著名的音乐人黄沾。黄沾在这两部电视剧中的功劳是不可磨灭的。《神雕侠侣》海纳百川的态势成了香港配乐的一个重要的转折点。 《神雕侠侣》配乐之:《英雄的黎明》《徐州凯旋 母之死》 来源横山菁儿的《三国志》；《英雄的黎明》多处如古墓婚礼等场景使用。 横山菁儿: 日本著名音乐人 专辑介绍： 　　《三国志·英雄たちの夜明け》（又名《英雄的黎明》）是日本著名音乐人横山菁儿之作，为长达7小时的卡通电影《三国志》的开篇曲，也是日本自己精细的合成器配合以中国民乐乐器的一次结合展现发挥。音乐中的中国民乐乐器有二胡、古筝、琵琶等等，日方为了制作精细特意从大陆请200多名演奏员去日本全程参加录制。包括电影的所有风格都是尊重了中国风格，那配乐的主旋律一直是由二胡演奏出来，从主题曲的间奏，到各个主要配乐段落都是。而电影的第一部《英雄的黎明》，开场音乐更是古筝和合成器合作的精品。 《神雕侠侣》经典配乐之：《故乡的原风景》来源于日本陶笛大师宗次郎创作，一曲《故郷の原风景》使人彻底感受孤寂，体验沧桑。此时此刻，疲惫的我，打开窗户，我眼前不再是水泥森林矗立，灰烟弥漫的喧嚣城市，而是一轮红日下的一望无际的大漠，已然沉醉于大漠孤烟直，长河落日圆的意境中... 宗次郎: 日本陶笛大师 日本陶笛家宗次郎Sojiro的故事 　 宗次郎的陶笛历史算是从认识香山久大师开始的。 　 1975年，栃木山里一个小山谷的小村子，听见了大师的笛音回响在山谷之间，初次听见陶笛感动的瞬间，让他几个月後决定拜大师为师。 　 在森林里的小木屋，只有一盏油灯，只有两块塌塌米大小的空间，这就是宗次郎陶笛音乐的起点。 　 1979年移居木县东部的茂木町，开始追求自己的音色、创作自己喜欢的陶笛模型，亲手盖窑，自己烧柴。 　 1980年移居一所废弃的小学，作为工作室。再度堆砖盖成新的薪窑，开始制作多种类的陶笛。宗次郎制作的陶笛中有许多是只有宗次郎本人才懂的陶笛，有的是只有宗次郎才作的出来的，原因并不纯然是因为制作的步调，而是如何配合土的步调与状态，一步步的去制作笛子的那一份用心。能够用这全心全意制作的陶笛吹出的笛音，只有宗次郎，这是只属于宗次郎的音色，所以能够感动那么多的人，能够得到许多人的支持，只有宗次郎能吹奏出值得夸耀的陶笛音色。 　 宗次郎，向来是以发自内心的音乐情感，透过清新悠扬的陶笛乐音，阐述他对於自然万物与山川土地的感怀。他於1985年献出的处女演奏作品，其清新音乐风格马上博得市场的认同与赞赏，93年推出的历史性大碟「木道」、「风人」、「水心」，将大自然循回不息的生命表露无遗，更一举获得日本唱片大奖，奠定他陶笛演奏的不坠地位。 《神雕侠侣》经典配乐之： 《热浪》《伽罗》等来源于日本S.E.N.S. 神思者《Kaishin 海神》、《Kyara 伽罗》... 神思者: 擅长电子音乐的两人团体 成员:深浦昭彦 腾木由加莉 S.E.N.S. 神思者是来自日本的一队擅长电子音乐的两人团体，其两位成员分别是深浦昭彦和腾木由加莉。乐队原名"SENSITIVITYPROJECT"(感性企划室)，成立于1984年。他们因为在1988年日本NHK制作的记录片《丝路系列》的《海上丝路》中担任作曲、编曲与演奏的工作而声名大噪。而之后，为了让乐迷们能够因为《海上丝路》配乐三部曲(分别为《海神》、《伽罗》、《茶之圆舞曲》)，更加深对他们的印象，才改名为融合了"SENSE"(感性)和"CENSE"(焚香)两种意义的"S.E.N.S."，再之后就是1989年凭《A City Of Sadness悲情城市》获得金狮奖最佳杰作奖和《爱情白皮书》等一系列日剧佳作了。 　聆听 S.E.N.S. 神思者 的作品并不需要太花精神，那是绝对松弛、没有压力，最适合在午后炙阳下，饮啜一杯下午茶的时光中播放欣赏，将您的心偷偷带离喧闹人群。 《神雕侠侣》经典配乐之：《响宴》选自音乐大师喜多郎的《喜多郎-古事记》。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 喜多郎: 原名高桥正则 音乐大师 喜多郎是在世界音乐界受到最高评价的日本艺术家之一。喜多郎的音乐离不开大自然、喜多郎的音乐也离不开旅行。喜多郎奏响的美丽的旋律、和充满独特想象力的音声，为很多的音乐爱好者所熟悉。喜多郎说：“我从自然中得到灵感的启迪。对我来说有的曲子是云，有的曲子是水。”有人认为喜多郎的音乐是现在日本流行的“治愈性”音乐的开山大师，他的音乐有很多实际上被用作胎教和“音乐治疗”的经典。 喜多郎：原名高桥正则(Masanori Takahashi)1953年2月4日出生于日本爱知县丰桥的一个笃信神道教和佛教的农民家庭，在祥和宁静的乡村生活中，喜多郎度过了童年和少年时光，也养育了喜多郎对天地自然最初的也是永远荡漾在心底间的挚爱，这中感受一直影响着他的音乐创作。高中时代起他就留有一头长发，于是朋友就为他取了个漫画里的人物名“鬼太郎”，后来这成了他的艺名。 　　中文“喜多郎”与日本“鬼太郎”发音相同，意思却有了色彩上的改变。高中毕业不久的喜多郎即组建了一个摇滚乐队，在Disco登台表演。他将电子合成音乐传播到了印度等一些远离日本国的亚洲地区，使那里的人们对这一新颖的音乐形式有了进一步的了解。喜多郎认为大自然是自己创作灵感的源泉，每当进行音乐创作的时候，他总是爬到山上静静地倾听。他的音乐是寂静之声，是心灵的倾诉。在喜多郎的音乐里人们可以听到风声、水声、鸟鸣声，能够清晰地感受到他用合成器创造出的海洋、天空、土地的景象。 　　喜多郎的专辑《Tenkai》(天堂)推出后，这种极具合成乐特色的音乐风格很快被NHK广播公司看中，喜多郎被要求为电视剧《Silk Road》作曲。这首蕴含了人生沉思的作品具有简洁流畅的旋律以及从容的节拍，它使得喜多郎的才华得到了国内外乐评和乐迷的首肯。这位来自日本中部名古屋一个小镇的音乐人，凭藉着他独有的对生命的深思，将一些沉淀的思想融入了他的音乐之中。80年代中，喜多郎凭着他出色的音乐贡献同样受到了西方乐坛的拥戴。1986年，喜多郎签约Geffen唱片公司盟下，作为其主力之一，这也证实了他世界级先锋艺人的地位。 　　他没有接受过专门的音乐课程,完全靠自己的感觉和天赋创作和演奏音乐。自第一张唱片<星际旅行>发行以来，他已经出道整整二十年。最近出版了第二十四张专辑,近年旅居美国纽约。1997至1998年在全世界超过 100个城市进行第四次巡回演出。 《神雕侠侣》经典配乐之：《断情殇》杨过的配乐出自黄沾，鲍比达《情定少林寺》。 黄沾 原名黄湛森 香港著名作家、词曲家 原名黄湛森，英文名James J.S.Wong。香港著名作家、词曲家。1941年广州出生；1949年随父母移民香港；1963年毕业于港大中文系。先前从业广告、电影、作曲。任过香港电视台、电台主持人。与金庸、倪匡、蔡澜一起被称为“香港四大才子”，又与倪匡、蔡澜一同被称为“香港三大名嘴”。写出2000多首歌曲，其中《上海滩》、《笑傲江湖》为“经典中的经典”，被冠以“流行歌词宗匠”，是香港流行文化的代表

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