这就象花一样
如果你爱上了一朵生长在一颗星星上的花
那么夜间
你看着天空就感到甜蜜愉快
所有的星星上都好象开着花
支持青猫,收藏本期
在失重的虚空世界里
一个人无法靠自己在地上生根
如同你无法提着自己的头发站起来一样
唯一的方法就是我们彼此拉拽牵扯着
两生花 或许就是我们唯一的存活方式
虽然 同一条藤上的两枝花
仍旧无法避免深植在生命里的孤独
这部电影我记得是在非典那个春天看的
薇罗妮卡只是想通过性来证明你们爱她
这就是女人的感性和敏感
如果你也有一个你爱的“双生花”姐妹
你能证明你的爱给她吗
你会给她分享你的爱吗
包括分享你的爱情 你的爱人
好吧好吧 把这些问题留给宿命吧
来看一段不错的影评:
至于主题,我只能说是关乎到命运,
人的命运,由人组成的社会的命运,由社会组成的整个世界的命运。
而它的表达方式却是极端的冷酷与沉默。
这种感觉就像是从大人手中离开的孩子,
大人们对他已经不再搭理,只是默默地看着他的成长,
看着他成长路上的每一个印记,却已无法再干涉。
命运已经不是任何人所能掌握的了,
必须在整个生命体系之中进行不断地轮回反复,才会走向最终的端点,
而这一端点到底是怎么样的呢?
影片没有一个最终的定论,只是让一切依然继续下去,
我们依然在注视着他
一切在注视中开始,又在注视中结束,
宿命,谁都无法摆脱的宿命……
在宿命中的是个体生命的无助与失落。
当她和她在广场上相遇时,这种无助达到了最顶端。
曼妙的镜头绘刻出了生命的意蕴,
存在与虚无在一瞬间似乎达成了统一,时间的一个点被无限地放大了,
放大到了整个宇宙的界限,甚至还在扩大。
基耶斯洛夫斯基没有通过时钟、日历等惯用的道具手段,
只用一组复杂而绚烂的镜头便道尽了生命的魅力和宿命的涵义。
广场上留下的,是奔跑着的人,薇罗妮卡的彷徨和我们的迷惘。
影片表现出了基耶斯洛夫斯基对整个世界变革的强大领悟力
尤其是东欧巨变所产生的影响
对世界一体化,对民族归宿,对现实中人际关系的探讨弥漫在了这部电影中
通过女性的感知牵引力,引导出一个处在一体化图卷下的世界联系图谱
影片的主题是多层面的,但是叙述却是具体而分明的,给人以直接的感受。
两个女人牵制着影片的时空连线,到最后,这一连线断裂了,
但却向着更为深远的方向发展开来——我们这个世界人的生存及生存的未来。
我们也像是在其中被剧情所引发的时空线所牵制着,从中理解自身命运的发展。
基耶斯洛夫斯基用电影启发人,
他的电影很纯粹,胶片艺术的光芒在他的身上得到了无比具化的体现。
如果说《蓝白红三色》是一曲宏大的交响乐,
那么这部《薇罗妮卡的双重生命》则可以说是一首哀婉抒情的心灵诗篇,
让人产生一种绚烂而壮烈的感叹,是平和中的躁动与不安。
克日什托夫.基耶斯洛夫斯基,让我们记住这个名字,
虽然他只活了半个世纪多一点,
但他带给我们的,却是无数个一百年。
波兰作曲家普瑞斯纳
“最初,克日什托夫不知道音乐有什么用。
他采用配乐是因为人们都用,所以他必须找人写。
而我从一开始就知道我要用音乐让影片达到不同的效果。
从那时起,他开始越来越信任音乐,
到我们拍摄《两生花》和《蓝》时,音乐已经成了电影的核心因素。”
在影片中普瑞斯纳虚构出古代大师编写的宗教音乐可以说是本片的灵魂
纯净圣洁的女声,与但丁《神曲》中《迈向天堂之歌》意大利文词配合
意韵悠远,过耳难忘
清越忧伤的笛音与合奏,贯穿始终
基耶斯洛夫斯基作品列表
红1994 白1994 蓝1993 两生花1991 十诫1988
爱情短片1988 杀人短片1988 永无休止1984 机遇之歌1987
影迷1979 生命的烙印1976